زيارة لمعرض فني مع جمعية ألكاسا، بقلم صباح الانباري

Sabah and wife Lamia admiring artwork in “Home” art exhibition, Campbelltown ArtHouse, Sunday 27/6/2021

 

في السابع والعشرين من شهر يونيو/حزيران 2021 نظمّت جمعية (الكاسا) زيارة لمعرض فنيّ كبير شارك فيه عدد من الفنانين المحليين من متعددي الثقافات. ضم المعرض 46 لوحة تنوعت في حجمها، وأسلوبها، ومقدار الإبداع المتحقق فيها. شهد المعرض مقدمة احتفائية قدمتها مديرة الجمعية ومؤسستها السيدة فيروز عجاقة، وعقب عليها الفنانون والفنانات المشتركات في تشكيلة المعرض. ومن الجدير بالذكر أن المساهمين في هذه التظاهرة الفنية الراقية قد انحدروا من أحد عشر دولة عربية وأجنبية ضمت كل من سوريا، لبنان، السعودية، تشيلي، فيتنام، البوسنة، إيران، باكستان، السلفادور، الصين، فنزويلا، وروسيا. شارك في زيارة المعرض عدد غفير من الزوار فضلا عن المساهمين فيه. وعلى هامش المعرض أقيمت ورشة فنية للرسم اشترك فيها مع الفنانين المساهمين عدد من محبي الرسم من بينهم رانية وفادي وريم ضو، هناء ذبيان، رؤى الأنباري، موريس كاني وغيرهم كثير

تراوحت أساليب الرسم المختلفة بين الأسلوب الواقعي والأسلوب الرمزي والتجريدي واستخدمت فيها الألوان المائية، والزيتية، والأكريليك، والحبر الأسود، والجاركول، والكرافيت كما استخدم الحرف العربي في تكوين بعض اللوحات مثل لوحة الفنانة هلا ناجي التي جعلت من قصيدة الشاعر العراقي بدر شاكر السياب أيقونة الشعر العربي المعاصر مادة حروفية للوحتها وتجلى ذلك في اشتغالها على الخط الكوفي تحديداً. كما استخدمت الحرف العربي في أدائها فنانة سعودية، منار النغيس، من خلال عدد من لوحاتها التي تجاورت فيها مع التشكيلات التراثية التي قام بها عدد من الفنانين العرب ومنهم الفنان العربي يحيى بن محمود الواسطي المولود في مدينة واسط العراقية على سبيل المثال لا الحصر والتي مازجت بين الرسم كتشكيل فني وبين الحروف كخطوط إبداعية. أو قصائد منثورة على اللوحة أو مبثوثة فيها بطريقة متقنة. أما الفنان الفيتنامي كوك هانج  فقد عرض لنا أربع لوحات فنية استخدم في تخطيطها قلم الرصاص (الجرافيت) من بيئات مختلفة مركزا في اللوحات الأربع على جمال المرأة، ورشاقة قوامها، وغنج حركاتها، مع بعض التأثيثات المهمة المكملة لأناقة اللوحة وتكوينها الدقيق. وان لم تخني الذاكرة فقد وجدت لوحات مرسومة بأسلوب الكرافيك لفنانة إيرانية تجلت في رسوماتها حالة البؤس والحرمان والصراع من اجل الطفولة والأمومة المنتهكة. لفتت انتباهي لوحة الفنانة الإيرانية المسماة (حرية الكلام) والتي عبرت بطريقة تجريدية عن تلك الحرية المستلبة وجاءت على ثلاث مستويات الأول بهيئة مشنقة متدلية من اعلى اللوحة الثانوية وهي متميزة باللون الأحمر القاني (لون الدم) والثانية بالأبيض والأسود وهي مزيج بين الأرض والسماء وتشكل الأرض قاعدة للموت والسماء فيضا من النور مستقبلا الأرواح التي ذبحت من اجل حرية الكلام. أما خلفية هاتين اللوحتين فتشكل شراكا شائكة لا مهرب لمن يقع داخلها. اللوحتان الثانويتان واقعتان في هذا الشرك الرهيب وهذا يعني أنْ لا حرية للكلام في عالم اللوحة التي تمثل الواقع المعيش وتدعوا للتخلص منه والتحرر من براثنه وأغلاله الثقيلة

ثمة في المعرض أيضا عدد من اللوحات الإبداعية التي لم تسعفنا الذاكرة على تناولها أسوة ببقية لوحات المعرض فتحية كبيرة لكل الجهود النيرة، والأفكار الراقية التي قدمت لنا زاداً معرفياً وفنياً ونحن في محطات الغربة، وتحية لجمعية (الكاسا) ومديرتها السيدة فيروز التي تثابر على أن تقدم لنا مثل هذه المتعة الراقية

صباح الإنباري
http://www.sabahalanbari.com
https://www.facebook.com/SabahAlanbari

ALCASA Team and their First Song, February 2019

The ALCASA Music Workshop with Julian Ferraretto (Nexus Arts – Creative Cohesion) was an active and engaging experience for all, which was filled with ongoing laughter, listening and learning!

Not only did the kids put their musical talents to the test, but also the adults were tapping and clapping to the rhythmic nature of the diverse Middle Eastern instrumental beats that were produced.

The grand finale was the highlight for most, whereby the audience (adults and children) incorporated Arabic lyrics and tailored them to Ferraretto’s original piece depicting the typical sounds that one would find in a local Souk market. Thus, the scene that followed could only be described as an authentic, musical masterpiece.

Tania Zebian

ALCASA Cultural Workshop, July 2017: Exploring Culture and Identity through Visual Arts and Design

On the 16th July 2017, ALCASA welcomed over 40 members and other interested members of the public to an amazing artistic experience devoted to exploring culture and identity through visual arts and design.

The workshop saw Ahmed El Khalidi, artistic director of Yadura Designs, facilitate a 2 hour creative art and design workshop supporting participants to explore ways to express culture and identity creatively through art.

Ahmed opened the session with a presentation exploring the complex concept of ‘Home’ and what ‘home’ means to different people. Ahmed shared his personal story about home and the complexity of him being born and raised in another country and his daughter being born in Australia. Participants where then encouraged to share their own personal stories and discuss how they defined ‘home’.

It was warming to hear a broad cross-section of people from different cultures and backgrounds sharing their personal stories and bridging the gap between culture and identity. Most participants described home as being somewhere that is safe, where you feel comfortable, loved and relaxed; but interestingly we considered whether we could have two homes… is home where you are now, is home really where the heart is?

Artistic resources were provided at the workshop, and individuals and families were encouraged to bring items of personal value that they may like to incorporate into their final resolved piece. These included photos, memorabilia and Arabesque designs to be part of their artwork. It was fantastic to see so young and old expressing their creativity an artistic talent and we were all so surprised and excited about everybody’s final design. It was obvious that all participants enjoyed themselves, and although we stopped for Arabic coffee and sweets, the session ran way overtime and we couldn’t get people to stop painting and creating.

We are very proud of the final products; please have a look at some images  of the session.

Hassan Mekawy

   

   

 

 

Save